Gruppenausstellung in der Galerie für Gegenwartskunst
Vernissage 11.05. 2018, 19:00
Ausstellungsdauer 12.05. – 24.06.2018
Natur als Choreografie des Werdens
Mit Arbeiten von Ika Huber, Johannes Willi, Lucia Schmuck und Pauline v. Angerer, Tino Sehgal
Die Ausstellung In a World of Endless Rainfall stellt künstlerische Arbeiten vor, die sich mit dem Verhältnis von Mensch und Natur neu beschäftigen.
Sie hinterfragen die fürs abendländische Denken prägende Trennung dieser Bereiche und entwerfen erweiterte Beziehungsformen.
Die Neue Sammlung - The Design Museum, Pinakothek der Moderne, München
Vernissage 09.03.2018, 19:00
Ausstellungsdauer 10.03.2018 – 03.06.2018
Für das Jahr 2018 lädt Die Neue Sammlung die „Klasse für Freie Kunst / Schmuck und Gerät“ von Prof. Suska Mackert an der Akademie der Bildenden Künste Nürnberg ein, ihre Arbeiten in der Pinakothek der Moderne zu präsentieren.
Seit 2008 ermöglicht das Ausstellungsformat „Under the stairs“ den jüngsten Schöpfungen im Bereich Schmuck einen frühen Auftritt in der Öffentlichkeit. Das Projekt Tableau Vivant der Nürnberger Schmuckklasse zeigt Arbeiten von Studierenden und von Alumnis. Ein wichtiges Grundcharakteristikum der Klasse Suska Mackert ist dabei das kollektive Arbeiten. Neben den real existierenden Materialien, aus denen der Schmuck am Ende besteht, fliessen so auch „Materialien“ mit ein, die man mit Verhaltensmustern und menschlichen Erwartungen beschreiben kann.
Die Ausstellung „Tableau Vivant“ wird von Suska Mackert in Zusammenarbeit mit Benjamin Lignel und Nadja Soloviev kuratiert.
Zu der Ausstellung erscheint eine Publikation, Fotografie / Grafik Design: Claudia Holzinger
Ausstellende Studenten und Alumni:
Sabrina Ackermann
Pauline von Angerer
Rosanna von Angerer
Clemens Brosinsky
Esther Gleuwitz
Ann-Kathrin Hartel
Jörg Hechel
Jonas Till Hoffmann
Kyung Jin Kim
Florian Köbler
Katja Köditz
Layla Naomi Loebel
René Martin
Markus Pollinger
Susanne Schwarz
Nadja Soloviev
Sandra Vollbrecht
Stella Wanisch
Die Neue Sammlung - The Design Museum
Pinakothek der Moderne
Barer Str. 40
80333 München
Fotografien von Alexander Laurenzo
Die Neue Sammlung/The Design Museum - München
3 im Weggla 6 auf Kraut, Galerie Marzee in Nijmegen
Eindrücke der Ausstellung
14. Januar 2018 - 21. März 2018 / Part 2 of 3
Die Galerie Marzee freut sich, im Rahmen ihrer aktuellen Ausstellungsreihe "3 im Weggla, 6 auf Kraut" die ADBK Nürnberg-Klasse für Freie Kunst, Gold- und Silberschmieden, mit Professorin Suska Mackert zu beherbergen.
In den drei aufeinander folgenden Jahren (ab 2017) kuratieren jeweils drei Studierende die Ausstellung, deren Titel sich auf zwei traditionelle fränkische Gerichte bezieht.
Die zweite Ausstellung der Reihe heißt "NACHSCHLAG", kuratiert von Sabrina Ackermann, Rosanna von Angerer und Sandra Vollbrecht, wo Schmuck und Objekte in spezifischen Situationen platziert, fotografiert und als große Plakate reproduziert wurden. In der Ausstellung werden die Präsentation der großformatigen Plakate sowie die Präsentation der originalen Schmuckstücke und Objekte die Kulisse für die Begegnung mit den unterschiedlichen Dimensionen von Schmuck und Objekten bilden:
Schmuck ist Gross, je näher umso schärfer.
Dieses Mal sind Arbeiten von Rosanna von Angerer, Sandra Vollbrecht, Sabrina Ackermann, Florian Köbler, Pauline von Angerer und Kyung Jin Kim zu sehen.
Einzelbesprechung: nach Vereinbarung
Sprechzeiten und Mappentermine: nach Vereinbarung
Kontakt: mackert@adbk-nuernberg.de
KLASSENBESPRECHUNG
Mittwoch, 10 Uhr
LEHRAUFTRAG / PROJEKTBEGLEITUNG
Isabelle Enders
Jeden zweiten Mittwoch, 10 Uhr
beginnend mit 3.Mai 17
SEMESTER-WORKSHOP
Benjamin Lignel
1)
Conversations on Care
Termine:
28.4.2017: 10.00 - 17.00 Uhr
29.4.2017: 10.00 - 13.00 Uhr
2)
Paris
Termine:
15/16.6.2017: jeweils 10 Uhr
VORTRAG / AULA
Stefan Wischnewski
7.6.2017
„Autonome und weniger autonome Objekte“
Dr. Harriet Zilch (Kunsthalle Nürnberg)
Peter Bauhuis (München)
Stefan Wischnewski (München)
1. PREIS: SABRINA ACKERMANN
Sabrina Ackermann möchte mit ihrer Arbeit das Wasser als ein zentrales Lebenselement in das allgemeine Bewußtsein zurückholen, um ihm seine nötige Achtung zu geben. Sie ermöglicht mit ihren Schalen ein Ritual des Wasserschöpfens. Die Wahl des Materials Alabaster konterkariert dieses Ritual zugleich, da das Alabaster auf das Wasser reagiert. Auf Grund des möglichen Einflusses von Wasser auf das Material, verändert sich die Form / Beschaffenheit der Schalen. In welcher Form und wie dies jeweils genau geschieht bleibt jedesmal aufs Neue offen. Der Zufall wird damit Teil der Konzeption. Das Material reagiert und lebt. Es wird transparent und erwärmt sich beim Trocknen. Dem Besitzer obliegt es zu entscheiden, ob er diesen unumkehrbaren Prozess starten oder dessen Potentialität erhalten möchte. Die Größe der Objekte orientieren sich an der menschlichen Hand, ihre Haptik fördert den Wunsch, das Ritual zu beginnen.
ANERKENNUNG FÜR SANDRA VOLLBRECHT UND KYUNG JIN KIM
Eine anerkennende Erwähnung erfahren die zarten Broschen aus goldfarbenen Seidenpapier von Kyung Jin Kim und das aus Maisstärke (PLA) im 3D Druckverfahren erstellte Objekt von Sandra Vollbrecht.
Die Broschen von Kyung Jin Kim zeichnen sich durch ein kluges Spiel mit dem Material aus. Sie wecken Assoziationen zu Edelsteinen, sie sind tragbar aber so fragil, dass wenn Träger und seine Umgebung nicht 'Obacht' geben, bereits ein Windhauch sie deformiert.
Kyung Jin Kim | Achte auf mich! | 2017 | Seidenpapier, Draht
Sandra Vollbrechts Objekt zeigt ein achtsames und bewusstes Umgehen mit dem Werkzeug Drucker, der seinerseits aktiv Einfluss auf die Gestaltung zu nehmen scheint.
